
В Казани международный фестиваль медиаискусств «НУР – 2025» пройдет с 23 по 25 мая. В Известные во всем мире медиахудожники при помощи света и звука превратят всем известные и не очень городские локации в нечто такое, что заставит зрителей по-другому взглянуть на здания и помещения. Но международный фестиваль медиаискусств «НУР – 2025» в Казани предполагает не только показы, но и общение и дискуссии с авторами инсталляций, а также основателями крупнейших студий и экспертами в области медиаискусства.
Стало известно полное расписание образовательной программы фестиваля «НУР-2025» - 21 спикер, 8 лекций и 4 дискуссии. Местом ее проведения станет конференц-зал Национальной библиотеки Татарстана (ул.Пушкина, 86). Посетить лекции и дискуссии можно бесплатно, но по предварительной регистрации.
23 МАЯ
12.00
«Фестивальный урбанизм: от праздника к новой модели городского развития»
Спикеры: Рашид Османов, Сергей Фадеев, Александр Ус и Юрий Субботин
Речь пойдет об перспективах этого инновационного подхода к развитию городских пространств, где культурные мероприятия становятся не просто временными событиями, а инструментом трансформации среды и даже формирования нового типа городской культуры. На дискуссии перспективы этого направления обсудят специалисты разных сфер.
13.00
«Сетап: от создания студии до мирового тура»
Спикеры: Степан Новиков, Дмитрий Знаменски, Александр Евлахов
Команда СЕТАП расскажет об истории создания студии и принципах, которыми она руководствуется в процессе разработки и воплощения масштабных мультимедийных проектов.
14.00
«Медиахудожник: как получить профессию?»
Спикеры: Елизавета Менис, Максим Чепухалин, Евгений Лукута
Пришедшим расскажут, как стать профессиональным деятелем медиаискусства и присоединиться к мировому сообществу. На дискуссии пойдет речь об актуальных образовательных программах, курсах, мастер-классах и лабораториях.
15.00
«Реальные эмоции в эпоху digital»
Спикер: Александр Перепелкин
На примере коллабораций The Blueprint, литературного лагеря Reading Camp, камерного сообщества The Blue Club и других маркетинговых проектов издания Александр Перепелкин расскажет о том, как сохранить человеческую связь в мире алгоритмов и почему офлайн-проекты становятся конкурентным преимуществом даже для цифровых медиа.
24 МАЯ
12.00
«От спонсорства к партнерству: эволюция поддержки культурных проектов»
Спикеры: Юлия Соколова, Нелли Боровкова, Андрей Кадышев
Это будет дискуссия с представителями крупных брендов о том, как изменились подходы компаний к поддержке культурных проектов, какие новые возможности открываются для обеих сторон и как эти изменения влияют на восприятие бренда и развитие культурной сферы. Эксперты поделятся своими наблюдениями о том, как современные партнерства выходят за рамки традиционного спонсорства, превращаясь в стратегические союзы, приносящие взаимную выгоду.
13.00
«URBAN + ART: как сделать паблик-арт объект центром притяжения»
Спикер: Сабина Чагина
Cовременная городская среда постоянно трансформируется, и искусство становится важным инструментом этих изменений. На встрече с экспертом в паблик-арте и современном искусстве гости образовательной программы обсудят историю возникновения и становления уличного искусства, тенденции его развития в нынешних реалиях, и инструменты создания устойчивых связей между художественными проектами и городской средой, на примере работ и проектов творческой платформы САБСТАНЦИЯ.
14.00
«Медиаарт через призму технологий»
Спикер: Евгений Степанов
Искусство. Все хотят понимать, что они видят. Художественное искусство, скульптуру и архитектуру проходят в школе. Понимание и дополнительная ценность произведений скрыта так же в красках, материалах и инструментах, с которыми работают художники и мы хоть что-то про это да знаем. С медиа искусством - пока что иначе. Здесь вы узнаете абсолютно про все мультимедиа технологии и их четкую классификацию. Большинство из них будет представлено примерами из инсталляций фестиваля.
15.00
«ART&SCIENCE: ИИ и нейросети в искусстве»
Спикер: Дмитрий Булатов
Чтобы понять суть технологий нового поколения, нам необходимо отказаться от упрощенного взгляда на них. ИИ, нейросети, био- и робототехника – это не просто устройства или механические аппараты. Это кибернетические системы, способные к самокорректирующемуся поведению, а не жёсткому следованию каким-то заложенным инструкциям. На лекции мы обсудим примеры произведений искусства, которые акцентируют материальную вовлеченность алгоритмов, их способность к эмерджентности и самоорганизации. Попытка взглянуть на ИИ и нейросети как на агентов, меняющих саму природу художественного творчества
25 МАЯ
12.00
«Искусство клиентского сервиса: как превзойти ожидания клиентов»
Спикер: Ольга Рыдзевская
Идеальный клиентский сервис - какой он? В индустрии событийного маркетинга клиентам важно не только предоставить качественную услугу, соблюдать сотни горящих дед-лайнов, но и поддерживать комфортную коммуникацию, ведь она является ключом к качественному долгосрочному сотрудничеству. Как из обычных клиентов event-агентств сделать лояльных поклонников бренда, и как традиционное взаимодействие превратить в уникальный опыт эксперт расскажет в своей лекции.
13.00
«MEDIA.TRIBE: как мы создаем инсталляции на примере REFRACTIONS»
Спикеры: Саша Коджо, Алиса Давыдова, Саша Медведев
В этом artist talk медиа-художник Саша Коджо, art+tech продюсер Алиса Давыдова и a/v-художник Саша Медведев расскажут о пути от идеи до готовой работы на примере своей новой инсталляции REFRACTIONS, которая будет представлена на подземной улице Баумана.
14.00
«Audiovisual art: новая форма искусства»
Спикер: Андре Свибович
Это направление является одним из самых новых в искусстве и остается до сегодняшнего дня неинституционализированным. Данная лекция – теоретический анализ аудиовизуального художника, базовых принципов свойственных для этой формы, сквозь призму исторического, технологического и концептуального контекстов. Что это такое, когда произошло формирование AV, и в чем принципиальное отличие от других видов искусств?
15.00
«Нейросеть эпохи Возрождения, или как технологии меняют креативные возможности»
Спикер: Паша Тюн
Что общего у художников XVI века и нейросетей XXI века? Почему новые технологии меняют не только наши инструменты, но и само понятие творчества? Нейросети уже не где-то на горизонте. Они давно рядом, в руках тех, кто придумывает новое. На лекции пойдет разбор того, как технологии становятся не просто инструментами, а полноценными соавторами, и почему креативный процесс меняется быстрее, чем кажется. Также пойдет разговор о реальных сценариях применения, о подводных камнях и о том, как научиться использовать нейросети так, чтобы усиливать свои идеи, а не теряться в потоках возможностей.
Следите за актуальными новостями Татарстана, Марий Эл и Чувашии в наших сообществах в Одноклассниках и ВКонтакте, а также подписывайтесь на каналы «КП-Казань» в Дзен и Telegram